Arthur Montana Taylor ~ ein mysteriöser Barrelhouse Pianist

Translation into YOUR language: Right mouse click and choose TRANSLATION!

Montana Taylor wurde 1903 in Butte, Montana geboren und starb wohl irgendwann um 1954

Er wurde in Butte, Montana geboren, wo sein Vater einen Klub besaß. Seine Familie ging nach Chicago und später dann nach Indianapolis; dort begann er etwa um 1919 mit dem Klavierspielen.

1929 kehrte er nach Chicago zurück, wo er Platten für Vocalion Records aufnahm. Danach verschwand er aus der Öffentlichkeit und wurde erst 1946 vom Jazzfan Rudi Blesh wiederentdeckt.

Er wurde wieder auf Schallplatten aufgenommen, sowohl Solo als auch als Duo mit Bertha Hill. 1948 nahm er seine letzten Platten auf. Montana Taylor soll 1954 verstorben sein, aber auch das ist nicht bestätigt.

Bill Wyman, Mitglied der Rolling Stones, nannte Montana Taylor eine wichtige Grundlage für seine Entscheidung, Musiker zu werden.

1977 veröffentlichte Martin van Olderen aus Amsterdam auf seinem Oldie Blues Label alle veröffentlichten Aufnahmen von Arthur Montana Taylor, inklusive zweier neuer Live-Radio-Auftritte.

Das mysteriöse Leben von Arthur Montana Taylor


Von Michael Hortig, Graz

In den letzten Jahrzehnten wurden durch Online-Recherchetools und historische Zeitungsdatenbanken neue Details über das Leben vieler Bluesmänner der 1920er und 1930er Jahre entdeckt. Aber viele Details über das Leben einiger legendärer Musiker wie Blind Blake, Fred McMullen oder Arthur „Montana“ Taylor müssen noch entdeckt werden. Dieser Artikel bringt Taylors Geschichte nicht zu Ende, aber wir haben einige neue Fakten über sein späteres Leben gefunden – und einige neue Geheimnisse.

„Ich wurde 1903 in Butte, Montana, geboren. Deshalb habe ich meinen Namen bekommen“, erzählte Taylor Rudi Blesh, einem Architekten und Autor, der Taylor im Dezember 1945 auf einen Tipp von Cow Cow Davenport hin ausfindig machte. „Mein Vater hatte dort den Silver City Club, ein Kabarett, und wir lebten im Rücken. Das Glücksspiel war oben.“ Der Silver City Club war jahrzehntelang bis in die 1960er Jahre ein berühmter Balack-Entertainment-Club. In seinen Anfängen war es auch bekannt als Treffpunkt für Prostituierte, Spielbank und ein Ort, an dem man Dope und illegalen Schnaps kaufen konnte. Nur etwa fünf Prozent der Bevölkerung von Butte waren schwarz, und 1923 muss ein Bericht in der Butte Daily Post die Moral vieler weißer Einwohner schockiert haben: Eine Polizeirazzia auf einer Silvesterparty im Club brachte weiße Frauen zum Tanzen mit Negern zur Jzz-Musik eines farbigen Orchesters und weißen Männern, die sie mit schwarzen Frauen jazzen.

 

Um 1910 ging die Familie nach Chicago, erzählte Taylor Blesh, und etwa ein Jahr später gingen sie nach Indianapolis. Dort begann Taylor im Alter von sechzehn Jahren Klavier zu spielen. Indianapolis hatte eine lange Tradition im Piano Blues, vom bekannten Leroy Carr bis Honey Hill, Bill Taithers Pianist bis Turner Parrish und Herve Deurson. Taylor erinnerte sich, von Tom und Phil Harding, Jimmy Collind oder Slick and Funky Five gelernt zu haben.

 

„Es war ungefähr 1923, als ich anfing, für Festungen zu spielen. Es gab eine Spelunke in der Indiana Avenue und der Rag Alley, genannt „Das Loch in der Wand“. Dort habe ich mein erstes Geld verdient. Dann fing ich auch an, auf Mietpartys zu spielen, rund um die Senate Avenue und in der Blake Street“!.

 

In den Jahren 1924 und 1925 arbeitete Taylor im Golden West Cafe, manchmal mit einer lokalen Sängerin, Nina Reeves, und 1926 spielte er im Sunset Club in der Indiana Avenue. „Ich spielte eines Tages in einem Musikgeschäft in der Indiana Avenue, als Guernseys hereinkam. Er war der Talentscout der Plattenfirma und er verpflichtete mich. Dann bin ich nach Chicago gefahren und habe sic-Nummern geändert, aber zwei wurden nie ausgestellt.

 

Am 22. April 1929 nahm Taylor zwei Titel mit den Jazoo Boys auf und am nächsten Tag seine berühmten Piano-Soli „Indiana Avenue Stomp“ und „Detroit Rocks“. Bei den letzten beiden Titeln begleitete er Sängerin Lil Johnson. Sie blieben unveröffentlicht, bis vor einigen Jahren in einem Brief an Jimmy Ernst, einen Freund von Blesh, eine Testpressung von „Minor Blues“ auftauchte, auf der Taylor eine einfache Version des später aufgenommenen „I cant sleep“ spielte, schrieb Taylor dass er wenig Geld und keine Lizenzgebühren für diese Aufnahmen erhielt. Aus diesem Grund wurde er entmutigt und hörte auf zu spielen.

Einige Monate später, am 18. und 19. April 1946, nahm Taylor in einem Aufnahmestudio des Opernhauses in Chicago dreizehn Solotitel auf, drei davon mit der Sängerin Bertha Chippie Hill und sechs mit Cow Cow Davenport und seiner Frau Peggy Montez. Fünf seiner Solotitel und alle Davenport/Montez-Nummern blieben unveröffentlicht.

 

Am 28. Juni 1947 wurden bei einer von Rudi Blesh angekündigten „This is Jazz Radio Sendung“ zwei weitere Titel aufgenommen. Sein letzter berichteter Auftritt war ein Gast bei einem Treffen des Trenton Hot Club mit Rudi Blesh, wo sein Spiel von den Clubmitgliedern sehr genossen wurde.

 

Danach geriet Taylor wieder in Vergessenheit. Es wurde berichtet, dass er in den frühen 1950er Jahren ein Comeback im Pinwhee Club in Clebveland plante, um Cow Cow Davenport zu begleiten, aber es kam nie zustande. Es gab Gerüchte, dass er in einem Aufnahmestudio in Chicago gesehen wurde und als Chauffeur arbeitete. Später haben einige Forscher 1954 als das Todesjahr von Taylor angegeben, aber das Datum war unbestätigt und hat sich nie als wahr erwiesen. Dies waren die bekannten Fakten über Arthur Montana Taylor, bis wir wieder mit der Recherche begannen.

1936 zog Taylor nach Cleveland und „klopfte an, um nichts zu tun“, wie er selbst sagt. Als der Boogie Woogie Craze ab 1938 Amerika eroberte, wurde Taylors Name Sammlern und Forschern bekannt.

 

In den frühen 1940er Jahren hat Brunswick Taylors zwei klassische Soli auf einem Album namens „Boogie Woogie Piano: Historic Recordings by Pioneer Piano Men“ zusammen mit Tracks von Cow Cow Davenport, Romeo Nelson und Speckled Red aufgenommen.

Charles Cow Cow Davenport, der für das Komponieren von Nummern wie „Mama Dont Allow“ und „Cow Cow Blues“ berühmt wurde, startete eine kleine zweite Karriere, indem er 1945 acht Seiten für das Label Cornet aufnahm und als Pausenpianist in Jazzclubs auftrat Chicago.

Am 31. Oktober wurde dieses Konzert ausführlicher beschrieben: „Charles Cow Cow Davenport und Montana Taylor, beide in der Welt der Jazzmusik bekannt, werden ein Programm geben, das die Entwicklung des Boogie in der Hauptbibliothek, Raum 36, Mittwochabend um zeigt 8. Beide sind jetzt Einwohner von Cleveland. Mrs. Peggy Davenport, Pianistin, wird bei den dramatischen Skizzen assistieren, die The Beat of the Boogie interpretieren.

 

Am 4. November lief eine Rezension dieses Konzerts unter der Überschrift „Boogie-Komponist macht Konzert zum heißen Dreck“. Der Kritiker schrieb, Taylors starker Lefthand-Boogie-Beat und seine phantasievolle Phrasierung würden am besten in seinen eigenen Kompositionen veranschaulicht. Dazu gehörten „Detroit Rocks“, „Hoopin and Hollering“, „Miami Blues“ und „I cant Sleep“, die alle heute als Standards für Musiker gelten. Montana, ein Ragtime-Produkt von Butte, Montana, und Gitarrist Jommy Jones unterstützten Davenport, indem sie humorvoll zeigten, wie Boogie Woogie-Musik in südlichen Baumwollfeldern inkubiert wurde. Die korrekten Titel sollten lauten: Whooping and Hollering und „Montanas Blues“)

 

Am 11. Dezember schaltete Call and Post eine Anzeige für einen weiteren Auftritt von Davenport und Taylor. 12th Ward Democratic Club präsentiert persönlich Cow Cow Davenport in Yesterday and Today, Montana Taylor, Pianistin. Lesen Sie die Anzeige. Darin war auch Peggy Taylor, Dramatic Actor, aufgeführt, aber dies war wahrscheinlich Peggy Davenport, die ihre dramatischen Skizzen aus der Bibliotheksaufführung wiederholte.

 

Am 3. Juli 1956 kamen in einem Artikel über Davenport einige wirklich neue Informationen: Cow Cows Frau, die frühere Carrie Williams, schrieb 1944 „I cant Sleep“ für Montana Taylor und hat drei weitere Songs fertiggestellt.

 

Carrie Peggy Davenport, geboren um 1900, begann im Alter von elf Jahren zu singen und zu tanzen, und ihre Karriere auf der Bühne dauerte bis 1987. Der letzte Eintrag kam am Samstag, den 16. Juli 1955: Montagabend im Pin Wheel Cafe … Charles Cow Cow Davenport und Montana Taylor, die Ragtime-Komponisten, lassen ihre alten Hits Revue passieren.

 

Diese Clips machen deutlich, dass Taylor durch seine Partnerschaft mit Charles Davenport zumindest in Cleveland neue Popularität erlangte. Der letzte Clip scheint auch zu beweisen, dass Montana Taylor nicht 1954 gestorben ist.

 

Auch eine interessante Notiz stammt aus den Akten von Paul Swinton. Im Oktober 1927 wurden die Sängerin Margaret Whitmire und der Pianist Arthur Taylor beauftragt, für die Brunswick Company in Chicago aufzunehmen, aber aus irgendeinem Grund wurde Taylor durch Arnold Wiley ersetzt. Wenn dieser Pianist Montana Taylor war, könnte dies eine der Entwicklungen sein, die zu seiner Desillusionierung von der Musikindustrie und seinem späteren Umzug nach Cleveland führten.

 

Dort lernte er Rudi Blesh kennen, ebenfalls Jazzwissenschaftler und -kritiker, Autor von „Shining Trumpets“ und mit Harriet Janis von „Thy all does Ragtime“.

Blesh gründete auch ein eigenes Plattenlabel namens Circle Records. Blesh interessierte sich für die frühen Boogie-Woogie-Stile, bekannt als Barrelhouse Piano. Im Dezember 1945 teilte Cow Cow Davenport, der seit Ende der 1930er Jahre in Cleveland lebte, Blesh mit, er habe Taylor ausfindig gemacht, der als Dachdecker arbeitete. Blesh nahm den Zug nach Cleveland und fand Taylor in einem Slumgebiet um die Scovil Avenue herum.

 

„In wenigen Minuten kam Montana herein“, schrieb Blesh, „Klein gebaut, stark bemuskelt und dunkle Haut, alles an ihm ist ruhig. Sein Kleid, sein gleitender Gang und seine sanfte Stimme. Seine Worte sind wenige und eher unkommunikativ, aber seine Präsenz breitet sich die ganze Zeit über elektrisch im Raum aus, eine persönliche Dynamik, die ich unmöglich beschreiben kann. Er setzte sich unaufgefordert hin und begann „The Detroit Rocks“ und „Indiana Avenue Stomp“ zu spielen (er nennt es „Montanas Blues“). Es ist etwas Wunderbares passiert. Die einfachen, aber tragisch schönen Moll-Akkorde sagten etwas aus, und in der komprimierten, wunderschönen, sofortigen Offenbarung großer Kunst wusste ich alles über Montana Taylors verlorene Jahre.“

 

Neue Fakten & Geheimnisse

Das Comeback: Im Cleveland Plain Dealer, einer Tageszeitung, fanden wir einige Zeitungsausschnitte, in denen Montana Taylor zwischen Oktober 1954 und Juli 1955 erwähnt wurde. The Call and Post, die schwarze Wochenzeitung von Cleveland, erwähnte Taylor dreimal, 1946 und zweimal 1954.

13. April 1946:
The Call and Post vermerken kurz, dass Arthur Taylor in die Musikergewerkschaft aufgenommen wurde. Die Ankündigung kam nur wenige Tage vor Taylors Aufnahmesessions in Chicago, also trat er vielleicht der Gewerkschaft bei, um sich auf die Sessions vorzubereiten.

12. Juni 1954:

Eine Call-and-Post-Werbung kündigte einen regelmäßigen Auftritt im Cow Cows Watermelon Wig Wam, 3015 Scovil Avenue an, mit Jam-Sessions auf Platten mit Cow Cow Davenport, Montana Taylor, Speckled Red und Nelson. Geöffnet Abends 19 – 12 Uhr den ganzen Sonntag.

10. Oktober 1954:
The Plain Dealer kündigte an, dass Charles Cow Cow Davenport und Montana Taylor am 27. Oktober in der Cleveland Public Library in „The beat of the Boogie Woogie“ auftreten würden.

Jasper Wood (1921 – 2002), ein autodidaktischer Schriftsteller und Fotograf, war die letzte Person, die ausführlich über Taylor schrieb, und die letzte bekannte Person, die ihn fotografierte.

Woods Hauptthemen waren die Bewohner der Gegend um die Scovil Avenue in Cleveland, mit denen er vertraut wurde, als er dort Jazzclubs besuchte. Wahrscheinlich hat er dieses Foto in den frühen 1950er Jahren aufgenommen.

 

Im Jazzbook 1955 schrieb er über sein Treffen mit Taylor. „Montana Taylor sagt immer nach einem langen Dialog in diese Richtung. „Mann, ich weiß, wovon du sprichst. Es gibt einen Gott“. Dann schaut er auf seine braunen Hände und beginnt einen Blues zu spielen. „Ich habe Lust zu spielen, wenn jemand wirklich versteht“, sagt er. Dann spielt er diesen Blues, der einem das Herz bricht. „Ja, murmelt er, das ist es“. Und hinterher verläßt man diesen kleinen, kaum eingerichteten Ort, wo er manchmal in tiefer Verbitterung sitzt, sich dann nicht austoben kann, weil seine Seele verknotet ist, und man weiß, daß er Form und Inhalt weiß und weiter mit sich verschmelzen wird und Gott und die Welt drumherum. Dass er trotz seiner extremen Raufereien für seinen Lebensunterhalt hin und wieder Musik machen wird, die für Könige geeignet ist.“

 

Am 12. November 1947 heiratete Arthur Taylor, 44 Jahre alt, Musiker, Mattie Spence Rome, 38 Jahre alt, Hausfrau, wohnhaft in der Scovil Avenue 2520.

 

Das Verwirrende an dieser Lizenz ist, dass Taylor seinen Geburtsort mit Indianapolis angab, nicht mit Butte, Montana. Der Name seines Vaters wird nur als „Will“ und seine Mutter als Lillie Nelson angegeben. Eine Suche nach der Familie Taylor in Ancestry.com ergab keinen Eintrag in der Volkszählung von 1900 für seinen Vater und keinen schwarzen Arthur Taylor, der 1903 in Montana geboren wurde. Es gibt einen Arthur L. Taylor, 17 Jahre alt, in der Volkszählung von 1920, geboren und lebend in Indiana, mit einer Mutter Lillie B, einem Vater Leonhard und einem Bruder Eddie. Eine Lillie Nelson und ein William Taylor heirateten 1892 in Indianapolis, aber sie erscheinen nicht in der Volkszählung von 1900. Lillie, Arthur und Eddie waren 1910 mit Leonard in Tennessee und 1920 in Indiana.

 

Wir fanden auch einen Arthur L. Taylor, schwarz, der am 30. Oktober 1902 geboren wurde und am 1. Juli 1974 in Cleveland starb. Aber wir konnten den Sohn von Arthur Taylor erreichen, der bestätigte, dass sein Vater nicht aus Montana stammte.

Was Montanas Hintergrund wirklich war, werden wir vielleicht nie erfahren. War Montanas Vater mit seiner Mutter verheiratet? Warum hat Montana in nur einem Jahr zwei unterschiedliche Antworten zu seinem Geburtsort gegeben? Wurde er wirklich in Indianopolis geboren, und wenn ja, woher hat er seinen Namen? Und da er 1954 nicht starb, was geschah wirklich mit ihm?

 

Das Verzeichnis von Cleveland City listete Arthur und Mattie Taylor bis 1957 in der Scoville Avenue 2520 auf, so dass das weit verbreitete Jahr seines Todes, 1954, eindeutig eine Erfindung oder ein Fehler einiger Forscher ist. Ein anderer Arthur Taylor starb im Juli 1954 in Cleveland, aber er war 69 Jahre alt.

 

1958 wurde die Wohnung von Taylors leer und keiner von ihnen wurde mehr im Verzeichnis aufgeführt. Bald darauf wurden die Häuser im Bereich der Scovil Avenue im Rahmen der Stadterneuerungsbemühungen von Cleveland abgerissen. In der Gegend befindet sich heute das Cuyahoga Community College.

 

Montana Taylor verschwand also ein drittes Mal. Wohin, wissen wir nicht. Auf Ancestry.com nach einem Arthur Taylor zu suchen, erweist sich bald als unmöglich, weil es einfach zu viele Einträge gibt. Außerdem sind derzeit US-Volkszählungsdokumente bis 1930 verfügbar. Die Volkszählungsdaten wurden akustisch gesammelt, daher könnte es auch sein, dass die Taylors nie offiziell in Montana registriert waren. Aber wir haben einige neue Informationen und sein letztes bekanntes Foto gefunden, und seine Musik ist immer noch in unseren Ohren.

Dank an Konrad Nowakowski, Bob Eagle, Eric LeBlanc, die Clevelend Public Library und Paul Swinton.

Lernvideos seiner Songs, Radioshows: https://www.bayoogie-stream.com

Bayoogie Newsletter bestellen

TRAG DICH EIN UND ERHALTE DIE NEUESTEN PIANO BOOGIE WOOGIE TIPPS & INFOS UNREGELMÄSSIG
IN REGELMÄSSIGEN ABSTÄNDEN. KOSTENFREI.
D A T E N S C H U T Z E R K L Ä R U N G

Next Post

Kansas City ~ jetzt spielen lernen

Di Apr 26 , 2022
Bitte dieses Feld leer lassen Bayoogie Newsletter bestellen E-Mail-Adresse * TRAG DICH EIN UND ERHALTE DIE NEUESTEN PIANO BOOGIE WOOGIE TIPPS & INFOS UNREGELMÄSSIGIN REGELMÄSSIGEN ABSTÄNDEN. KOSTENFREI.D A T E N S C H U T Z E R K L Ä R U N G Prüfe deinen Posteingang oder […]